Venez jouer d'un instrument très complet : vous

A la question fébrile, « qu'est-ce qu'on attend de moi ? » la réponse est : toi.

1) Exercices ludiques de groupe : technique du comédien

Bases ou approfondissements, selon degré d'expérience de chaque participant, notamment :

  • confiance, ancrage, aisance sur scène
  • expression, prise d'initiative et de parole en groupe
  • prendre sa place et reconnaître la place du partenaire
  • incarner les mots, laisser parler le corps
  • respiration, relaxation, voix
  • tout percevoir (impression) pour tout transmettre (expression)
  • être en contact avec soi et les partenaires
  • présence scénique 

2) Impros

L'impro libère le jeu, développe spontanéité et vivacité, stimule la réactivité, assouplit la disponibilité aux variations, "muscle" l'imagination, aiguise la créativité, renforce la connexion entre partenaires, l'attention, la projection d'intentions, la confiance ; elle habitue à s'approprier nos propres actions et paroles scéniques...Tout ce qui nous rend plus "vivants" et présents sur scène quel que soit le registre.

3) Travail de textes et de scènes (répertoire ou créations).

Au-delà des techniques de diction et de déclamation, inscrire ce que je dis dans un contexte vivant, humain, communiquer en vrai.

Dans la peau et les vêtements de mon personnage, qu'est-ce qui fait que maintenant j'ai besoin de dire ceci ou cela ? Qu'est-ce que je désire, et de quelles conséquences j'ai peur ? Quel but visent mes paroles ?

 

 

Que dit mon corps pendant ce temps ? Suis-je près où loin de la personne à qui je m'adresse ? Est-ce que je la regarde ? A-t-elle l'air de capter ce que je désire lui faire passer ? Est-ce que ça passera mieux si je m'approche ? Si je m'éloigne ? Si j'ouvre ma posture, ralentis ma gestuelle ? Si je parle plus vite, plus fort, ou si je laisse un silence respirer entre nous ? 

Et qu’est-ce que je ressens quand cette personne s’adresse à moi comme elle le fait en cet instant ? Comment ai-je envie de réagir ? Etc.

4) Spectacle

En fin de cycle (juin), opportunité de jouer en public.

  • Vivre les sensations intenses et magiques de la scène ; aboutissement et mise en pratique des acquis.

  • Une aventure collective passionnante, fondée sur la confiance mutuelle, le respect et la convivialité, où chacun(e) est indispensable à tous.

  • Le théâtre n'existe qu'à partir du moment où il y a rencontre avec le public.

Quand ?

Les samedis de 10h à 13h, à partir du 23 septembre 2023

Au Théâtre de la Flûte Enchantée

Pour qui ?

Adultes, à partir de 16 ans.

Tous niveaux. 


Par qui ?

Pierre-Olivier Ferry est metteur en scène, acteur et professeur d’art dramatique / coach acting. 30 ans d’expérience dont 10 à transmettre sa passion de la scène. Il a joué ou dirigé de nombreux spectacles en France et à Bruxelles, explorant divers registres : théâtre classique et contemporain, théâtre de rue, caméra, opéra.

Tarifs

1er cours seul, pour essai : 25 euros

Forfait de 5 cours (= 15h) : 105 euros

Forfait de 10 cours (= 30h) : 195 euros

  • Le paiement se fait avant les séances.
  • Seul le premier cours peut être payé à l'unité (pour essai), ensuite, cela fonctionne par forfaits de 5 ou 10 cours.
    Possibilité de déduire le cours d'essai des forfaits.
  • Le forfait de 5 cours est valable 6 semaines (on peut manquer 1 fois sans perdre de séance);
  • Le forfait de 10 cours valable 12 semaines (on peut manquer 2 fois)

Inscriptions

  • Soit sur place, au théâtre de la Flûte Enchantée, 15 minutes avant un cours.
  • Soit en versant la somme correspondant à 1 cours (25 euros) ou au forfait de votre choix (105 euros pour 5 cours ou 195 pour 10 cours) sur le compte : 

BE17 0015 3395 0421

ASBL La Flûte Enchantée

communication: [nombre] cours + votre nom + numéro de téléphone

Envoyez la confirmation de votre paiement à l’adresse mail :  la.flute.enchantee@skynet.be.
Merci d'indiquer votre nom et votre numéro de téléphone.

Plus d’infos : 0495 942 185

Nouvelles inscriptions admises jusqu'en mars 2024.